34 концерти в Нідерландах зіграє академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії “INSO-Львів” разом із національною заслуженою академічною капелою України “Думка”. Нідерландський тур двох колективів триває з 1 грудня до 12 січня. Музиканти виступлять у 12 містах. Про гастролі розповідають голова правління оркестру “INSO-Львів” Іоланта Пришляк і менеджерка оркестру “INSO-Львів” Віталія Каминська.
– Для нас це не перші гастролі Нідерландами, але вперше ми вирушили в тур такого масштабу та тривалості. Попереду шість тижнів і концерти в найкращих залах країни – від Амстердама до Роттердама, Гааги, Гарлема, Бреди, Ейндговена та інших міст. Однією з ключових подій стане виступ у легендарному амстердамському залі Concertgebouw, який за понад століття приймав на своїй сцені найвідоміших музикантів світу. Для нас це і велика честь, і велика відповідальність.
Кожен тур є можливістю представити Україну в гідний спосіб – через професійність, глибоку культуру, співпрацю між музикантами й той високий рівень, до якого прагнемо щодня. Ми багато спілкуємося з місцевими, зокрема про війну й терористичні атаки, які переживає Україна. Водночас показуємо, що ми сучасна європейська нація з абсолютно іншими цінностями й ментальністю, ніж країна-агресор. Тому кожен концерт – це також дипломатія, розмова мовою музики про те, ким є українці сьогодні.
Ви поїхали на гастролі з нідерландським диригентом Раймондом Янссеном. Як зародилася та відбувається ця співпраця?
– Співпраця триває вже понад десять років. Раймонд Янссен – засновник нідерландської компанії Cadenza European Art Productions, яка, власне, й організовує тури. Саме з нього почалася наша історія регулярних гастролей у Нідерландах, до яких згодом залучили ще національну капелу “Думка”. Разом із ними щоразу творимо масштабні програми за участю понад 100 музикантів.
У роботі з Раймондом для нас надзвичайно важлива спільність цінностей. Він не просто хороший диригент і менеджер, а людина, яка розуміє та підтримує Україну. Від початку повномасштабного вторгнення Янссен неодноразово приїжджав до Львова та був поруч із нашими музикантами. Це створило між нами той людський зв’язок, який неможливо підмінити жодною професійною взаємодією.
Розкажіть про програму, яку повезли в Нідерланди. Як ви її формували, з чого вона складається та яка українська музика звучить за кордоном у вашому виконанні?
– Для цього туру підготували три окремі програми. Кожна з них має свою особливу драматургію та власний емоційний акцент. Для нідерландської публіки ми обрали музику, яка здатна об’єднати дуже різну аудиторію – і тих, хто багато років ходить у концертні зали, і тих, хто лише відкриває для себе світ симфонічного звучання.
Основу туру становлять тематичні концерти “Гаррі Поттер”, “Володар перснів” та Opera Gala. Це популярні, впізнавані програми, які в зимовий період особливо перегукуються з атмосферою свята, тепла та сімейності. Оркестрова музика з таких фільмів має унікальну здатність створювати відчуття причетності – щоб люди приходили на концерт не лише слухати, а й проживати історію разом із нами.
Попри те, що програми виконуються в різних містах, їхній зміст залишається цілісним. Але в кожну з них обов’язково вплітаємо український твір. Це принципова річ: ми несемо частинку української культури та намагаємося ознайомити європейську аудиторію з нашою музичною спадщиною.
Так, у концерті “Гаррі Поттер” звучить “Щедрик”. Цей твір у поєднанні з великим оркестром і хором набуває особливої сили й водночас нагадує світу, звідки походить одна з найвідоміших різдвяних мелодій.
У програмі “Володар перснів” представляємо спеціально створену для цього туру композицію в стилі українського фентезі. Її написала композиторка Марія Яремак, чиї роботи звучали на найпрестижніших світових подіях.
В Opera Gala, де зібрано фрагменти з найвідоміших опер світу, вплітаємо твір “Стоїть гора високая”, абсолютно органічний поруч із європейською класикою. Показуємо, що українська музика має повне право гідно та впізнавано звучати на провідних сценах Європи.
Загалом цей тур є можливістю поєднати знайоме з новим, світове з українським. Хочемо, щоб глядачі не лише впізнавали музику, яку люблять, а й відкривали для себе музику, яка може стати новою точкою зустрічі з Україною.
Які очікування мали від чергової поїздки в Нідерланди та які меседжі несете для тамтешніх слухачів?
– Час цього туру обрано не випадково. Різдвяний період – це завжди про світло, віру, родинність і любов. Саме такі сенси хочемо нести зі сцени. Для нас це можливість поділитися тим внутрішнім вогнем, який сьогодні тримає українців. Іноді здається, що ми поїхали до Нідерландів у ролі таких собі музичних Прометеїв – нести світло та водночас повертати його до себе, примножене теплом слухачів.
Наш головний меседж – сила через любов. Ми не хочемо постати в образі жертви чи слабкої сторони. А показати гідність, красу й силу сучасної України, яка народжується з любові, взаємної підтримки та великої внутрішньої свободи. Якщо нам вдасться бодай частині слухачів передати українську енергію, це й буде справжній успіх туру.
Як, на вашу думку, варто презентувати українську академічну музику на Заході, щоб іноземці мали уявлення та розуміння нашої музичної культури?
– Насправді ставимо собі це питання як щоденне завдання. Не існує однієї дії чи правильного жесту, який миттєво змінить ставлення світу до нас. Це завжди комплекс маленьких послідовних кроків – від програмної політики до комунікації, від якості виконання до розуміння власної ідентичности. Тоді поступово народжується щось суттєве.
Водночас доводиться визнавати: в багатьох сферах досі програємо російській культурі, яка десятиліттями системно насичувала Захід, перекручувала історії та вкладала величезні ресурси у просування власного наративу. Це лише посилилося після початку повномасштабної війни. Для багатьох європейців досі незрозуміло, чому ми так гостро реагуємо на деякі речі, а питання культури для нас – це питання життя.
До цього додається наш власний історично нав’язаний комплекс меншовартості. Він проявляється навіть у дрібницях. Наприклад, коли порівнюємо вартість квитка на концерт – 10 євро у нас проти 75 євро в Нідерландах. Це не лише про фінанси, а про відчуття цінності культури та її самоокупності. Прагнемо, щоб український культурний менеджмент виходив на інший рівень. Щоб проєкт не робився “заради проєкту”, а мав мету, чіткий бюджет, якісний маркетинг і, головне, – цілісність та ціннісну основу. Ми вже рухаємося в цьому напрямі, але хочеться швидше.
Важлива позитивна тенденція: українське суспільство нарешті має запит на культуру. Особливо надихає молода аудиторія, яка приходить на наші концерти. В Європі переважно старше покоління ходить на симфонічну музику, а в Україні формується нова хвиля – відкрита, уважна, голодна до змістів.
Тож шлях довгий, але ми його проходимо. І кожен наш концерт за кордоном – це маленький, але важливий крок до того, щоб українську академічну музику впізнавали, розуміли й цінували.
Тур Нідерландами – не єдиний ваш міжнародний проєкт. Які ще були закордонні виступи останнім часом?
– Один із найяскравіших досвідів цього року – наш виступ у Фінляндії в серпні. Музиканти Turku Philharmonic Orchestra та “INSO-Львів” вийшли на одну сцену на завершенні Turku Music Festival. Концерт став актом солідарності: разом із партнерами було зібрано кошти на гуманітарну допомогу Україні. Ба більше, програма Ukrainian Mixtape була повністю вибудувана з музики українських композиторів – Левка Колодуба, Миколи Лисенка, Федора Якименка та Бориса Лятошинського.
Це лише один приклад, але він промовистий. Бачимо, як поступово формується нова міжнародна аудиторія, як іноземці відкривають для себе українську музику. Вони приходять на концерти з бажанням бути поруч, підтримати, краще зрозуміти нас.
Організовувати такі поїздки – великий логістичний, фінансовий та емоційний виклик. Але кожна нова сцена та реакція іноземної публіки доводить, що цей шлях вартий зусиль.
Що оркестр робитиме після цього туру? Які маєте плани на наступний рік?
– Після повернення з Нідерландів ми продовжимо рухатися тим шляхом, який для нас є стратегічно важливим. Насамперед це тур Україною. Хочемо відкривати симфонічну музику для різних міст. Наша мета – охопити значно ширше коло регіонів, нести якісний оркестровий звук туди, де його часто бракує.
Другий великий напрям – нові міжнародні зв’язки. Проєкти в Європі та за її межами – це перспектива не одного року, але маємо добрий фундамент співпраці, на якому можна будувати стабільну присутність української музики у світі.
Пріоритетом для нас залишається й Академія музики при оркестрі “INSO-Львів”. Розвиток молодих музикантів – це інвестиція в майбутнє української оркестрової культури. Академію створено як платформу, що доповнює академічну освіту реальним досвідом гри в оркестрі. Її місія – формувати високий рівень професійних навичок і виховувати нове покоління музикантів.